定制家居这点事：北美枫情艺术总监吴伟说吴蓝（之六）

吴蓝空间美学背后的设计——国韵空间

北美枫情艺术总监吴伟

结庐在人境，

意在青山远。

古风潜入梦，

国韵闻雅意。

中国古人推崇天人合一的宇宙观，倡导顺应自然，和谐的与自然融合的生活态度，喜欢逐水而居，依山而筑，融于天地的大美之中。我设计的国韵雅居的空间气氛，正是想要让居住者体验和感知到这样一种自然之美，通过家居中一桌一椅，一几一榻，摆件陈设来营造山明之思，水秀之想的空间气氛。

国韵空间的楼梯在视觉效果上是凭空而立的，看不到太多的固定和支撑。我用钢丝悬吊来达到这样的视觉效果。远远望去，漫山遍野的竹林和悠远的山脉间，悬空的木制踏步走向天际，唯一能看到的是像琴弦一样的钢丝，耳中仿佛有空灵的古琴悠扬。

推开一扇中式的推拉门，可以看到一处中式的庭院，将山庄、竹林、远山引进来，在视觉上几可乱真，我们古代建筑很流行借景，草色入帘青，从户外很轻松的回到庭院里边，这表达了我对中国传统文化天人合一的一种感悟，将生态环境，自然风景和人文环境融为一体。

再来看家具，中式的卧榻、屏风，并没有在形状上进行创新，用它的形，灰蓝的色，表达了取形，去质，去色，为现代人的审美取向服务。屏风造型没什么突破，但是材质颜色变了。这是我对中式家居的理解，形是它的神韵，只要保留神韵，那么即使改变颜色、材质，使之更适应现代人的生活和审美，它所传递的空间气氛，仍然还是属于中式古典范畴。

中庭的地面摆放了一个工作桌。中国古人有一句话，自给自足，倡导一种自己制作器物的文化。制作一个板凳、陶罐，哪怕画一幅画，在自给自足的劳动中找到一种乐趣，表达了一种文化生产空间。

在国韵空间的设计中，处处涵盖着“韵”的设计语言，像前面提过楼梯的钢丝形成一种古琴的韵律，叮……噔……，轻松而悠扬。古琴声缭绕不绝，中式的屏风隔断仿佛迷醉其中，显出中式雅韵的形，雅质的蓝灰调，和谐的和屏风古雅的造型融为一体。中间灯笼造型的灯，作为一种装饰元素来用，而不仅仅局限在功能上的照明。定制柜摆放着透明宣纸做的灯，营造是古朴雅致的气氛，柜内放置的产品就三个主题：茶叶、茶馆、陶罐；用这三个东西发声，产生节奏和韵律。用柔和的灯光作为背景衬托，好像和弦一样，使得空间气氛更为轻松明快。

我认为空间的功能分隔并不是非此则彼的，可以兼容并蓄，比如我们中间喝茶的区域，它的功能可以是会友、喝茶和聊天，可以是读书、画画。书和收藏的工艺品散落在空间的各个角落，充满着生活气息和空间使用者的审美品味。多功能书桌的右边以茶艺为主题，左边以书籍和工艺品为主题。茶是一个媒介，但设计空间可以不仅限媒介。它可以喝茶，可以在上面看书，会客交友，甚至开个小会。

这样的一个多功能的书桌。它的形是从明式的主桌演化而来。明式家具通常由文人设计，之后交给工匠实现，传递了很多文人的理念和生活的哲学，包括美学主张。我通过明式家具所散发出来的对传统文化精神、气质、神韵的哲学思考，加深了我对中国空间的理解，结合现代生活所需，最终再创和继承了适合现代家居的设计观念表达形式。

此外，我还与北美枫情中央设计院的同事特地为国韵空间设计了一款中式线条的门框垭口，使得空间气氛更为贴合古雅气韵。搭配的护墙板和门框也是一脉相承的，灰蓝色的护墙板镶嵌着胭脂红的木制线条。衣柜的颜色采用了和护墙板的木制线条同样颜色的胭脂红，轻盈的，似曾相识，中式的元素若有似无，在似和不似之间，既古雅又时尚。时尚是其色，古雅是其形。其中还有一个小细节是磨旧的衣柜边缘，使其不仅有生活内容，还具有故事性，不是一买来马上用的，有故事、背景，还有生活的阅历。

蓝色是国韵空间的灵魂。蓝与其他颜色组合，是关系蓝，色彩的不同对比和结构，包括装饰品、硬装和软装的和谐体，组合出这样一种蓝色的美学气氛。古雅中透着时尚，空灵中透着韵味，充实中透着轻松。这就是国韵所想传递的空间气氛。

编辑 201802